2011-02-10T16:34:47+00:00 2011-02-10T16:34:47+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/vergilio-ferreira-dp15.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Vergílio Ferreira (1916-1996)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="right" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Vergílio Ferreira" alt="Vergílio Ferreira" src="literatura/vergilio.jpg" width="139" height="146" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Notabilizou-se como romancista e ensaísta (<em>Espaço do Invisível</em>, 1965, <em>Invocação ao Meu Corpo</em>, 1969), tendo os seus romances de início sofrido a  influência neorrealista (<em>O Caminho Fica Longe</em>, 1943), para prosseguirem no sentido do existencialismo de Sartre e Heiddeger (<em>Mudança</em>, 1949, <em>Aparição</em>, 1959).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Simultaneamente lírico e de libelos violentos em relação à sua contemporaneidade, exerce uma reflexão sobre o tempo, romanesco e existencial, que orienta para a valorização da vida (<em>Alegria Breve</em>, 1965), para o protesto em relação a todas as acomodações políticas e sociais (<em>Signo Sinal</em>, 1979) ou para a perceção da articulação entre os opostos do ser humano no seu decurso (morte/vida, beleza/fealdade, sagrado/profano, criação/destruição), em torno das noções da sua existência e do seu limiar (<em>Até ao Fim</em>, 1987, <em>Em Nome da Terra</em>, 1990).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="text-align: right;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Desenho de Mário Eloy " alt="Desenho de Mário Eloy " src="literatura/eloydesnh.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left; padding-left: 30px;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><span style="font-size: xx-small;">Desenho de Mário Eloy [1900-1951</span>]</span></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Estou só - estás só. Não penses. Não fales. És em ti apenas o máximo de ti. Qualquer coisa mais alta do que tu te assumiu e rejeitou como a árvore que se poda para crescer. Que te dá pensares-te o ramo que se suprimiu? A árvore existe e continua para fora da tua acidentalidade suprimida. O que te distingue e oprime é o pensamento que a pedra não tem para se executar como pedra. E as estrelas, e os animais. Funda aí a tua grandeza se quiseres, mas que reconheças e aceites a grandeza que te excede.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: right;"><i><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Para Sempre</span></i></p> <br /> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Vergílio Ferreira (1916-1996)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="right" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Vergílio Ferreira" alt="Vergílio Ferreira" src="literatura/vergilio.jpg" width="139" height="146" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Notabilizou-se como romancista e ensaísta (<em>Espaço do Invisível</em>, 1965, <em>Invocação ao Meu Corpo</em>, 1969), tendo os seus romances de início sofrido a  influência neorrealista (<em>O Caminho Fica Longe</em>, 1943), para prosseguirem no sentido do existencialismo de Sartre e Heiddeger (<em>Mudança</em>, 1949, <em>Aparição</em>, 1959).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Simultaneamente lírico e de libelos violentos em relação à sua contemporaneidade, exerce uma reflexão sobre o tempo, romanesco e existencial, que orienta para a valorização da vida (<em>Alegria Breve</em>, 1965), para o protesto em relação a todas as acomodações políticas e sociais (<em>Signo Sinal</em>, 1979) ou para a perceção da articulação entre os opostos do ser humano no seu decurso (morte/vida, beleza/fealdade, sagrado/profano, criação/destruição), em torno das noções da sua existência e do seu limiar (<em>Até ao Fim</em>, 1987, <em>Em Nome da Terra</em>, 1990).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="text-align: right;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Desenho de Mário Eloy " alt="Desenho de Mário Eloy " src="literatura/eloydesnh.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left; padding-left: 30px;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><span style="font-size: xx-small;">Desenho de Mário Eloy [1900-1951</span>]</span></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Estou só - estás só. Não penses. Não fales. És em ti apenas o máximo de ti. Qualquer coisa mais alta do que tu te assumiu e rejeitou como a árvore que se poda para crescer. Que te dá pensares-te o ramo que se suprimiu? A árvore existe e continua para fora da tua acidentalidade suprimida. O que te distingue e oprime é o pensamento que a pedra não tem para se executar como pedra. E as estrelas, e os animais. Funda aí a tua grandeza se quiseres, mas que reconheças e aceites a grandeza que te excede.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: right;"><i><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Para Sempre</span></i></p> <br /> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:31:51+00:00 2011-02-10T16:31:51+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/urbano-tavares-rodrigues-dp6.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Urbano Tavares Rodrigues " alt="Urbano Tavares Rodrigues " src="literatura/urbano.jpg" /><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Urbano Tavares Rodrigues</strong> (1923) escreve regularmente desde os anos cinquenta, durante os quais se revelou como contista talentoso (<em>Uma Pedrada no Charco</em>, 1958) e como romancista recetivo ao estado da sociedade contemporânea e à evolução da escrita literária (ex. <em>Bastardos do Sol</em>, 1959, e <em>A Hora da Incerteza</em>, 1995). O amor, a intervenção social e política, a cidade de Lisboa e a região do Alentejo são os seus temas dominantes, cuja natureza e circunstância persegue com insistência e insatisfação:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 120px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Almoço (a Adriana está a reaprender as comidas alentejanas) uma fabulosa sopa de beldroegas com queijo e ovo escalfado. É a minha infância que regressa, quase intacta, nesse sabor. Os cílios da minha irmã a baterem muito, interrogativos e indignados, quando lhe roubo do prato, à sorrelfa, o bocado de queijo de ovelha, delicioso, que de direito, direitíssimo, lhe cabia. Já está com lágrimas nos doces olhos castanhos e eu, repeso, de colher no ar, a querer-lhe restituir o objecto da sua mágoa.<br /><br /><em>A Hora da Incerteza</em></span></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Urbano Tavares Rodrigues " alt="Urbano Tavares Rodrigues " src="literatura/urbano.jpg" /><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Urbano Tavares Rodrigues</strong> (1923) escreve regularmente desde os anos cinquenta, durante os quais se revelou como contista talentoso (<em>Uma Pedrada no Charco</em>, 1958) e como romancista recetivo ao estado da sociedade contemporânea e à evolução da escrita literária (ex. <em>Bastardos do Sol</em>, 1959, e <em>A Hora da Incerteza</em>, 1995). O amor, a intervenção social e política, a cidade de Lisboa e a região do Alentejo são os seus temas dominantes, cuja natureza e circunstância persegue com insistência e insatisfação:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 120px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Almoço (a Adriana está a reaprender as comidas alentejanas) uma fabulosa sopa de beldroegas com queijo e ovo escalfado. É a minha infância que regressa, quase intacta, nesse sabor. Os cílios da minha irmã a baterem muito, interrogativos e indignados, quando lhe roubo do prato, à sorrelfa, o bocado de queijo de ovelha, delicioso, que de direito, direitíssimo, lhe cabia. Já está com lágrimas nos doces olhos castanhos e eu, repeso, de colher no ar, a querer-lhe restituir o objecto da sua mágoa.<br /><br /><em>A Hora da Incerteza</em></span></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:26:52+00:00 2011-02-10T16:26:52+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/sophia-de-mello-breyner-andresen-dp9.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Sophia de Mello Breyner Andresen " alt="Sophia de Mello Breyner Andresen " src="literatura/sophia.jpg" width="112" height="211" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Em <em>Arte Poética II</em>, <strong>Sophia de Mello Breyner Andresen</strong> (n. 1919) escreve:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">A poesia é a minha explicação com o universo, a minha convivência com as coisas, a minha participação no real, o meu encontro com as vozes e as imagens. Por isso o poema não fala duma vida ideal mas duma vida concreta: ângulo da janela, ressonância das ruas, das cidades e dos quartos, sombra dos muros, aparição dos rostos, silêncio, distância e brilho das estrelas, respiração da noite, perfume da tília e do orégão.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Para Sophia, a poesia é, pois, encontro do ser com o concreto do mundo, e repare-se como, explicitando o que para si é a poesia, a autora insensivelmente já está a fazer poesia, comunicando a sua perceção das coisas através da transfiguração da palavra poética.<br /><br />Publica livros desde 1944 (também prosa de ficção, e livros para crianças como <em>A Menina do Mar</em> e <em>A Fada Oriana</em>, 1958), e um dos seus grandes temas é o mar, com a luminosidade de conhecimento solar e a regularidade de reconstrução do movimento, ou respiração vital, que ele comunica, ou mesmo na epifania do mundo. Em <em>Dia do Mar </em>(1947), «Navegação»:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 240px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Distância da distância derivada<br />Aparição do mundo: a terra escorre<br />Pelos olhos que a vêem revelada.<br />E atrás um outro longe imenso morre.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Muito sensível às implicações culturais da política e do sentimento da liberdade, exprime por vezes a pequenez dos ambientes que a opressão social sufoca. Em <em>Livro Sexto</em> (1962), «Exílio»:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 330px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Quando a pátria que temos não a temos<br />Perdida por silêncio e por renúncia<br />Até a voz do mar se torna exílio<br />E a luz que nos rodeia é como grades.</span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Sophia de Mello Breyner Andresen " alt="Sophia de Mello Breyner Andresen " src="literatura/sophia.jpg" width="112" height="211" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Em <em>Arte Poética II</em>, <strong>Sophia de Mello Breyner Andresen</strong> (n. 1919) escreve:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">A poesia é a minha explicação com o universo, a minha convivência com as coisas, a minha participação no real, o meu encontro com as vozes e as imagens. Por isso o poema não fala duma vida ideal mas duma vida concreta: ângulo da janela, ressonância das ruas, das cidades e dos quartos, sombra dos muros, aparição dos rostos, silêncio, distância e brilho das estrelas, respiração da noite, perfume da tília e do orégão.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Para Sophia, a poesia é, pois, encontro do ser com o concreto do mundo, e repare-se como, explicitando o que para si é a poesia, a autora insensivelmente já está a fazer poesia, comunicando a sua perceção das coisas através da transfiguração da palavra poética.<br /><br />Publica livros desde 1944 (também prosa de ficção, e livros para crianças como <em>A Menina do Mar</em> e <em>A Fada Oriana</em>, 1958), e um dos seus grandes temas é o mar, com a luminosidade de conhecimento solar e a regularidade de reconstrução do movimento, ou respiração vital, que ele comunica, ou mesmo na epifania do mundo. Em <em>Dia do Mar </em>(1947), «Navegação»:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 240px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Distância da distância derivada<br />Aparição do mundo: a terra escorre<br />Pelos olhos que a vêem revelada.<br />E atrás um outro longe imenso morre.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Muito sensível às implicações culturais da política e do sentimento da liberdade, exprime por vezes a pequenez dos ambientes que a opressão social sufoca. Em <em>Livro Sexto</em> (1962), «Exílio»:</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 330px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Quando a pátria que temos não a temos<br />Perdida por silêncio e por renúncia<br />Até a voz do mar se torna exílio<br />E a luz que nos rodeia é como grades.</span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:24:07+00:00 2011-02-10T16:24:07+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/raul-brandao-dp21.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Raul Brandão (1867-1930)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"> <p style="text-align: center;"><img style="margin: 5px;" title="Raul Brandão" alt="Raul Brandão" src="literatura/rbrandao.jpg" /></p> </td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /> <table id="_mc_tmp" style="text-align: justify;" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Esboço da Casa do Alto" alt="Esboço da Casa do Alto" src="literatura/rbrandcasa.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left; padding-left: 60px;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">Esboço da Casa do Alto</span></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> </td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">É o grande modernista português na prosa de ficção, integrando uma dimensão simbolista de tentativa de transposição de uma realidade aparente e decetiva para obter uma transcendência ou absoluto que a escrita tacteantemente formula.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Ficcionista de personagens patéticas e grotescas na incapacidade de delinearem o seu sonho ou infames no modo de o trair (<em>A Farsa</em>, 1903, <em>Os Pobres</em>, 1906), é no romance <em>Húmus</em>, 1917, que melhor explora a dimensão larvar da pequenez humana, encenando a tragédia da luta da «vila» pelo seu «sonho», e utilizando processos de desconjuntamento do tempo narrativo que antecipam o trabalho discursivo da ficção de hoje. Na mesma linha compôs várias peças de <a href="index.php?option=com_content&amp;view=article&amp;id=1384:teatro&amp;catid=954:geral">teatro</a>.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 150px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Ouço sempre o mesmo ruído de morte que devagar rói e persiste...<br /><br />Uma vila encardida - ruas desertas - pátios de lajes soerguidas pelo único esforço da erva - o castelo - restos intactos de muralha que não têm serventia. Uma escada encravada nos alvéolos das paredes não conduz a nenhures. Só uma figueira brava conseguiu meter-se nos interstícios das pedras e delas extrai suco e vida. (... ) Sobre isto um tom denegrido e uniforme: a humidade entranhou-se na pedra, o sol entranhou-se na humidade. (... )<br /><br />Silêncio. (...) Ouço sempre o trabalho persistente do caruncho que rói há séculos na madeira e nas almas.<br /><br /></span></p> <div style="text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Húmus</em></span></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Raul Brandão (1867-1930)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"> <p style="text-align: center;"><img style="margin: 5px;" title="Raul Brandão" alt="Raul Brandão" src="literatura/rbrandao.jpg" /></p> </td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /> <table id="_mc_tmp" style="text-align: justify;" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Esboço da Casa do Alto" alt="Esboço da Casa do Alto" src="literatura/rbrandcasa.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left; padding-left: 60px;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">Esboço da Casa do Alto</span></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> </td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">É o grande modernista português na prosa de ficção, integrando uma dimensão simbolista de tentativa de transposição de uma realidade aparente e decetiva para obter uma transcendência ou absoluto que a escrita tacteantemente formula.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Ficcionista de personagens patéticas e grotescas na incapacidade de delinearem o seu sonho ou infames no modo de o trair (<em>A Farsa</em>, 1903, <em>Os Pobres</em>, 1906), é no romance <em>Húmus</em>, 1917, que melhor explora a dimensão larvar da pequenez humana, encenando a tragédia da luta da «vila» pelo seu «sonho», e utilizando processos de desconjuntamento do tempo narrativo que antecipam o trabalho discursivo da ficção de hoje. Na mesma linha compôs várias peças de <a href="index.php?option=com_content&amp;view=article&amp;id=1384:teatro&amp;catid=954:geral">teatro</a>.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 150px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Ouço sempre o mesmo ruído de morte que devagar rói e persiste...<br /><br />Uma vila encardida - ruas desertas - pátios de lajes soerguidas pelo único esforço da erva - o castelo - restos intactos de muralha que não têm serventia. Uma escada encravada nos alvéolos das paredes não conduz a nenhures. Só uma figueira brava conseguiu meter-se nos interstícios das pedras e delas extrai suco e vida. (... ) Sobre isto um tom denegrido e uniforme: a humidade entranhou-se na pedra, o sol entranhou-se na humidade. (... )<br /><br />Silêncio. (...) Ouço sempre o trabalho persistente do caruncho que rói há séculos na madeira e nas almas.<br /><br /></span></p> <div style="text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Húmus</em></span></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:21:46+00:00 2011-02-10T16:21:46+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/nuno-braganca-dp6.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Nuno Bragança (1929-1985)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: justify;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Nuno Bragança" alt="Nuno Bragança" src="literatura/nbraganca.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Publicou um livro decisivo para a nossa modernidade literária, <em>A Noite e o Riso</em>, 1969, que alia a experiência surrealista a certas tendências do «nouveau roman» francês, desenvolvendo uma experiência pessoal de educação e boémia.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Notabilizou-se como romancista (<em>Square Tolstoi</em>, 1981) e como contista (<em>Estação, póstumo</em>), tematizando a inquietação humana através da deambulação urbana, política, militante e erótica, e insistindo na componente social da desarticulação íntima dos valores e dos sentimentos.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 90px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Estou sentado num dancing e tenho a mão. Ainda em volta de uma bebida de pressão de ar.<br /><br />Às vezes, acontece num sítio destes e em hora assim que o pecado original se derreteu num shaker, acabando-se a mortalidade infantil e a Polícia. Sinto essa harmonia. Por cima dos ombros cansados, como um xaile da leveza dum suspiro de gato. Pelas luzes das mesas e fumo nos olhos trotam as mais certeiras notas de piano.<br /><br /><em>A Noite e o Riso </em>(excerto)</span></p> <p style="padding-left: 150px;"></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Nuno Bragança (1929-1985)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: justify;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Nuno Bragança" alt="Nuno Bragança" src="literatura/nbraganca.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Publicou um livro decisivo para a nossa modernidade literária, <em>A Noite e o Riso</em>, 1969, que alia a experiência surrealista a certas tendências do «nouveau roman» francês, desenvolvendo uma experiência pessoal de educação e boémia.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Notabilizou-se como romancista (<em>Square Tolstoi</em>, 1981) e como contista (<em>Estação, póstumo</em>), tematizando a inquietação humana através da deambulação urbana, política, militante e erótica, e insistindo na componente social da desarticulação íntima dos valores e dos sentimentos.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 90px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Estou sentado num dancing e tenho a mão. Ainda em volta de uma bebida de pressão de ar.<br /><br />Às vezes, acontece num sítio destes e em hora assim que o pecado original se derreteu num shaker, acabando-se a mortalidade infantil e a Polícia. Sinto essa harmonia. Por cima dos ombros cansados, como um xaile da leveza dum suspiro de gato. Pelas luzes das mesas e fumo nos olhos trotam as mais certeiras notas de piano.<br /><br /><em>A Noite e o Riso </em>(excerto)</span></p> <p style="padding-left: 150px;"></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:18:10+00:00 2011-02-10T16:18:10+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/miguel-torga-dp5.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Miguel Torga (1907-1995)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Miguel Torga" alt="Miguel Torga" src="literatura/torga.jpg" width="139" height="184" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Médico em Coimbra, foi um polígrafo fecundíssimo e figura determinante na cultura portuguesa deste século, em termos não só literários mas também cívicos.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Tangencial às tendências estéticas e ideológicas contemporâneas, desenvolveu um estilo muito pessoal na poesia (<em>O Outro Livro de Job</em>, 1936), na ficção (em notáveis antologias de contos, ex. <em>Bichos</em>) e noutros géneros, onde se destacam os 16 volumes do <em>Diário</em>, obra-prima das letras portuguesas.<br /><br />Muito sensível ao enraizamento do ser humano no seu meio ambiente, nomeadamente na montanha, encara a relação do homem com o mundo, em luta ou harmonia, num reconhecimento da dimensão cósmica que sublinha também a vertente sagrada da existência.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <p style="text-align: justify;"></p> <p style="text-align: justify;"></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 90px; text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="height: 258px; text-align: right;" align="right" border="0" width="111"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Miguel Torga, Bichos" alt="Miguel Torga, Bichos" src="literatura/bichos.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">Miguel Torga, <em>Bichos</em>, 18.ª edição, Coimbra, 19</span></td> </tr> </tbody> </table> <table border="0"> <tbody> <tr> <td></td> <td> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">«Solidão Criadora»</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Dorme e sonha a meu lado<br />Tão alheia de mim<br />Que me sinto um amante abandonado...<br />Acordá-la?<br />Gritar?<br />O poeta é uma angústia que se cala<br />A cantar.<br /><em></em></span></p> <p style="text-align: justify; padding-left: 120px;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Diário - V</em></span></p> </td> </tr> <tr> <td></td> <td></td> </tr> </tbody> </table> <br /> <p><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <p><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Miguel Torga (1907-1995)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Miguel Torga" alt="Miguel Torga" src="literatura/torga.jpg" width="139" height="184" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Médico em Coimbra, foi um polígrafo fecundíssimo e figura determinante na cultura portuguesa deste século, em termos não só literários mas também cívicos.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Tangencial às tendências estéticas e ideológicas contemporâneas, desenvolveu um estilo muito pessoal na poesia (<em>O Outro Livro de Job</em>, 1936), na ficção (em notáveis antologias de contos, ex. <em>Bichos</em>) e noutros géneros, onde se destacam os 16 volumes do <em>Diário</em>, obra-prima das letras portuguesas.<br /><br />Muito sensível ao enraizamento do ser humano no seu meio ambiente, nomeadamente na montanha, encara a relação do homem com o mundo, em luta ou harmonia, num reconhecimento da dimensão cósmica que sublinha também a vertente sagrada da existência.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"></p> <p style="text-align: justify;"></p> <p style="text-align: justify;"></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 90px; text-align: justify;"></p> <table id="_mc_tmp" style="height: 258px; text-align: right;" align="right" border="0" width="111"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Miguel Torga, Bichos" alt="Miguel Torga, Bichos" src="literatura/bichos.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">Miguel Torga, <em>Bichos</em>, 18.ª edição, Coimbra, 19</span></td> </tr> </tbody> </table> <table border="0"> <tbody> <tr> <td></td> <td> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">«Solidão Criadora»</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Dorme e sonha a meu lado<br />Tão alheia de mim<br />Que me sinto um amante abandonado...<br />Acordá-la?<br />Gritar?<br />O poeta é uma angústia que se cala<br />A cantar.<br /><em></em></span></p> <p style="text-align: justify; padding-left: 120px;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Diário - V</em></span></p> </td> </tr> <tr> <td></td> <td></td> </tr> </tbody> </table> <br /> <p><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <p><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T16:15:00+00:00 2011-02-10T16:15:00+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/mario-de-sa-carneiro-dp15.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Mário de Sá-Carneiro (1890-1916)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Mário de Sá-Carneiro" alt="Mário de Sá-Carneiro" src="literatura/sacarneiro.jpg" width="132" height="162" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">É um dos nossos maiores poetas do <a href="index.php?option=com_content&amp;view=article&amp;id=1331:modernismo&amp;catid=955:periodos-e-tendencias">Modernismo</a>, talvez o que melhor exprime a cisão do sujeito na enunciação de si próprio e na formulação da sua perceção do mundo, ora decetiva ao jeito simbolista-decadentista, ora inebriada pelas sensações e entusiasmos do futurismo.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="height: 229px; text-align: right;" align="right" border="0" width="116"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="&quot;Cristo Vermelho&quot;, de Amadeo de Souza-Cardoso" alt="&quot;Cristo Vermelho&quot;, de Amadeo de Souza-Cardoso" src="literatura/amadeo.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">"Cristo Vermelho", de Amadeo de Souza-Cardoso [1887-1918]</span></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">A sua poética afasta-se de uma preocupação meramente formal da experiência literária, centrando nela embora o seu discurso, mas nela fundamentando as interrogações e a afirmação de anseios que dão sentido a uma existência que no entanto as não encontra. O poeta põe termo aos seus dias, suicidando-se em Paris.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Perdi-me dentro de mim<br />Porque eu era labirinto,<br />E hoje, quando me sinto,<br />É com saudades de mim.<br /><br />Passei pela minha vida<br />Um astro doido a sonhar.<br />Na ânsia de ultrapassar,<br />Nem dei pela minha vida... (...)<br /><br />Desceu-me n'alma o crepúsculo;<br />Eu fui alguém que passou.<br />Serei, mas já não me sou;<br />Não vivo, durmo o crepúsculo.<br /><br /> <em>«Dispersão»</em></span></p> <p></p> <div style="text-align: center;"></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">Mário de Sá-Carneiro (1890-1916)</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Mário de Sá-Carneiro" alt="Mário de Sá-Carneiro" src="literatura/sacarneiro.jpg" width="132" height="162" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">É um dos nossos maiores poetas do <a href="index.php?option=com_content&amp;view=article&amp;id=1331:modernismo&amp;catid=955:periodos-e-tendencias">Modernismo</a>, talvez o que melhor exprime a cisão do sujeito na enunciação de si próprio e na formulação da sua perceção do mundo, ora decetiva ao jeito simbolista-decadentista, ora inebriada pelas sensações e entusiasmos do futurismo.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <table id="_mc_tmp" style="height: 229px; text-align: right;" align="right" border="0" width="116"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="&quot;Cristo Vermelho&quot;, de Amadeo de Souza-Cardoso" alt="&quot;Cristo Vermelho&quot;, de Amadeo de Souza-Cardoso" src="literatura/amadeo.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">"Cristo Vermelho", de Amadeo de Souza-Cardoso [1887-1918]</span></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;">A sua poética afasta-se de uma preocupação meramente formal da experiência literária, centrando nela embora o seu discurso, mas nela fundamentando as interrogações e a afirmação de anseios que dão sentido a uma existência que no entanto as não encontra. O poeta põe termo aos seus dias, suicidando-se em Paris.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Perdi-me dentro de mim<br />Porque eu era labirinto,<br />E hoje, quando me sinto,<br />É com saudades de mim.<br /><br />Passei pela minha vida<br />Um astro doido a sonhar.<br />Na ânsia de ultrapassar,<br />Nem dei pela minha vida... (...)<br /><br />Desceu-me n'alma o crepúsculo;<br />Eu fui alguém que passou.<br />Serei, mas já não me sou;<br />Não vivo, durmo o crepúsculo.<br /><br /> <em>«Dispersão»</em></span></p> <p></p> <div style="text-align: center;"></div> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T15:59:41+00:00 2011-02-10T15:59:41+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/mario-claudio-dp7.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Mário Cláudio" alt="Mário Cláudio" src="literatura/mclaudio.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Mário Cláudio</strong> (1941), firmando-se de início como poeta e cultivando vários géneros literários, é sobretudo conhecido como ficcionista desde a publicação de <em>Um Verão Assim</em>, 1974, reafirmando-se com <em>Damascena</em>, 1983, e sendo reconhecido como um dos grandes vultos da ficção portuguesa contemporânea a partir da sua <em>Trilogia da Mão</em> (com volumes sobre Amadeo Souza-Cardoso, <em>Guilhermina </em>Suggia e Rosa Ramalho). O pendor para as formas literárias de reconstituição, aliando a capacidade de evocação de ambientes e figuras a uma muito pessoal subjetividade de deformação criativa, acentua-se em muitas das suas obras posteriores, como <em>A Quinta das Virtudes</em>, 1990, ou <em>As Batalhas do Caia</em>, 1995.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Fora Cândida Branca fruto de certo romance, fugacíssimo e intenso, entre um cocheiro de mala-posta, casado e pai de outras duas raparigas, e uma vendedeira de doces, da aldeia de Irivo, no fojo de Penafiel. Haviam-se avistado seus progenitores, na romaria da Senhora Aparecida, por uma longa jornada ardente, dessas que fazem desfalecer os próprios milheirais. E, no meio das espigas, engendrara-se a pequena, crescendo à sombra, depois, da doceira, a qual acharia, mais tarde, um rapaz de quinta, disposto a recebê-la, por consorte.<br /><em></em></span></p> <p style="padding-left: 180px; text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>A Quinta das Virtudes</em></span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Mário Cláudio" alt="Mário Cláudio" src="literatura/mclaudio.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Mário Cláudio</strong> (1941), firmando-se de início como poeta e cultivando vários géneros literários, é sobretudo conhecido como ficcionista desde a publicação de <em>Um Verão Assim</em>, 1974, reafirmando-se com <em>Damascena</em>, 1983, e sendo reconhecido como um dos grandes vultos da ficção portuguesa contemporânea a partir da sua <em>Trilogia da Mão</em> (com volumes sobre Amadeo Souza-Cardoso, <em>Guilhermina </em>Suggia e Rosa Ramalho). O pendor para as formas literárias de reconstituição, aliando a capacidade de evocação de ambientes e figuras a uma muito pessoal subjetividade de deformação criativa, acentua-se em muitas das suas obras posteriores, como <em>A Quinta das Virtudes</em>, 1990, ou <em>As Batalhas do Caia</em>, 1995.</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Fora Cândida Branca fruto de certo romance, fugacíssimo e intenso, entre um cocheiro de mala-posta, casado e pai de outras duas raparigas, e uma vendedeira de doces, da aldeia de Irivo, no fojo de Penafiel. Haviam-se avistado seus progenitores, na romaria da Senhora Aparecida, por uma longa jornada ardente, dessas que fazem desfalecer os próprios milheirais. E, no meio das espigas, engendrara-se a pequena, crescendo à sombra, depois, da doceira, a qual acharia, mais tarde, um rapaz de quinta, disposto a recebê-la, por consorte.<br /><em></em></span></p> <p style="padding-left: 180px; text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>A Quinta das Virtudes</em></span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p> 2011-02-10T15:56:55+00:00 2011-02-10T15:56:55+00:00 http://cvc.instituto-camoes.pt/autores-e-antologia/maria-velho-da-costa-dp5.html Luís Morgado luis.morgado@instituto-camoes.pt

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Maria Velho da Costa " alt="Maria Velho da Costa " src="literatura/mvcosta.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Maria Velho da Costa</strong> (1938), revelação romanesca fulgurante com <em>Maina Mendes</em>, 1969, centrado na figura feminina que assume a ancestralidade, a rebeldia, o prazer, a criação e a dor como lugares de afirmação do ser, prolonga esta temática em <em>Casas Pardas</em>, 1977, que evidencia o seu modo poliédrico de compôr textos em registos diferenciados de discurso, porém de orgânica composicional sempre segura e coesa, e veiculando uma pungência de sensibilidade que confere ainda mais acutilância ao seu rigor formal (igualmente afirmado posteriormente em <em>Missa in Albis</em>, 1988, ou <em>Dores</em>, 1995).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Ah, digo-lhe que há um descontentamento que contenta, o tagarela, o que pode dizer-se com justeza e ouvir-se com gravidade, há festins de descontentamento e que bodo temos tido a esta vocação de carpidores que logo nos toma quando não estamos de partida. Creio mesmo que a saudade é amargor de paragem, não de distância. E isso me bateu ontem, de novo, cada vez mais certamente, no cais de Alcântara com as gaivotas adormentadas como pequenos patos, quietas no baloiço das águas, que reles somos quando não temos para onde ir.<br /><em></em></span></p> <p style="padding-left: 180px; text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Maina Mendes</em></span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>

<table id="_mc_tmp" style="text-align: left;" align="left" border="0"> <tbody style="text-align: left;"> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><img style="float: left; margin: 5px;" title="Maria Velho da Costa " alt="Maria Velho da Costa " src="literatura/mvcosta.jpg" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> <tr style="text-align: left;"> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> <td style="text-align: left;"><br type="_moz" /></td> </tr> </tbody> </table> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><strong>Maria Velho da Costa</strong> (1938), revelação romanesca fulgurante com <em>Maina Mendes</em>, 1969, centrado na figura feminina que assume a ancestralidade, a rebeldia, o prazer, a criação e a dor como lugares de afirmação do ser, prolonga esta temática em <em>Casas Pardas</em>, 1977, que evidencia o seu modo poliédrico de compôr textos em registos diferenciados de discurso, porém de orgânica composicional sempre segura e coesa, e veiculando uma pungência de sensibilidade que confere ainda mais acutilância ao seu rigor formal (igualmente afirmado posteriormente em <em>Missa in Albis</em>, 1988, ou <em>Dores</em>, 1995).</span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: arial; font-size: x-small;"><br /></span></p> <div style="text-align: justify;"></div> <p style="padding-left: 180px; text-align: justify;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;">Ah, digo-lhe que há um descontentamento que contenta, o tagarela, o que pode dizer-se com justeza e ouvir-se com gravidade, há festins de descontentamento e que bodo temos tido a esta vocação de carpidores que logo nos toma quando não estamos de partida. Creio mesmo que a saudade é amargor de paragem, não de distância. E isso me bateu ontem, de novo, cada vez mais certamente, no cais de Alcântara com as gaivotas adormentadas como pequenos patos, quietas no baloiço das águas, que reles somos quando não temos para onde ir.<br /><em></em></span></p> <p style="padding-left: 180px; text-align: right;"><span style="color: #888888; font-family: arial; font-size: x-small;"><em>Maina Mendes</em></span></p> <p></p> <p style="text-align: center;"><span style="font-family: arial; font-size: xx-small;">© Instituto Camões, 2001</span></p>